Zaczynamy od początku: czyli romantyzm w muzyce

W ciągu wieku XIX artyści, czyli również kompozytorzy, za najważniejsze w swych dziełach uważali wyrażanie uczyć i emocji. Nadal tworzono symfonie, sonaty czy kwartety. Brzmiały one jednak inaczej niż w klasycyzmie. Konstrukcja była swobodniejsza, frazy melodyczne dłuższe, harmonia bardziej skomplikowana, rytm zmienny. Kompozytorzy chętnie wykorzystywali w swych utworach elementy muzyki ludowej. Coraz większą rolę odgrywali dyrygenci.
Powstały też nowe rodzaje utworów muzycznych:

• ·         Ballady
• ·         Nokturn
• ·         Fantazja
• ·         Poemat symfoniczny

Bardzo popularny był fortepian (jako instrument solowy i akompaniujący).

Orkiestry symfoniczne powiększały obsadę orkiestry:

• ·         do grupy instrumentów dętych drewnianych dołączyły: flet picolo, rożek angielski, klarnet basowy i kontrafagot.
• ·         W grupie dętej blaszanej powiększono liczbę waltorni powiększono (o 4-8) dołączono 3 puzony, tubę.
• ·         Grupę perkusji zwiększono o czelestę, dzwonki, gongi, triangel
• ·         Do orkiestry dodano harfę i fortepian
• ·         Zwiększyła się grupa smyczków

skład orkiestry w romantyzmie

 

Źródła: "W krainie muzyki" - Agnieszka Kreiner Bogdańska

wikipedia.org/muzyka_romantyczna